Wałbrzych
Prezentujemy ikonę polskiego wzornictwa okresu odwilży: figurkę strusia zaprojektowaną przez wybitną artystkę Hannę Orthwein. Obiekt ten stanowi kwintesencję modernizmu lat 50. i 60. XX wieku – czasu, w którym polska porcelana odważnie czerpała z form abstrakcyjnych i zoomorficznych, odchodząc od ciężkich, historyzujących wzorców na rzecz lekkości i syntetycznej linii.
Opis przedmiotu
Projekt Hanny Orthwein charakteryzuje się niezwykłą oszczędnością środków wyrazu. Artystka zredukowała postać ptaka do kilku płynnych, dynamicznych krzywizn, które oddają jego charakterystyczną sylwetkę. Długa, wygięta szyja strusia w połączeniu z wyważonymi proporcjami korpusu tworzy formę niemal rzeźbiarską, niezwykle plastyczną w odbiorze. Całość utrzymana jest w eleganckiej, kontrastowej czarno-białej kolorystyce, która dodatkowo podkreśla nowoczesny i ponadczasowy charakter projektu.
-
Autor projektu: Hanna Orthwein.
-
Wytwórnia: Fabryka Porcelany „Wałbrzych” (Wałbrzych).
-
Stylistyka: Modernizm polski (tzw. New Look), lata 50./60. XX wieku.
-
Kolorystyka: Klasyczne zestawienie czerni i bieli.
-
Stan zachowania: Obiekt w doskonałym stanie; zachowany w całości, bez uszkodzeń czy ubytków.
-
Technika: Porcelana szlachetna, formowana i szkliwiona.
Kontekst artystyczny: Fenomen Hanny Orthwein
Hanna Orthwein, związana z Instytutem Wzornictwa Przemysłowego w Warszawie, była jedną z najważniejszych postaci polskiego „New Looku”. Jej projekty, w tym właśnie seria figurek zwierząt dla wałbrzyskiej fabryki, do dziś uważane są za najbardziej pożądane obiekty przez kolekcjonerów polskiego designu. Struś jej autorstwa to studium elegancji i ruchu, zamknięte w surowym, ale pełnym wdzięku materiale.
Nota galerii
Obiekt o wysokiej wartości artystycznej i inwestycyjnej. Figurki zaprojektowane przez Hannę Orthwein to „żelazne pozycje” w każdej kolekcji polskiego modernizmu. Oferowany egzemplarz, dzięki swojemu wyśmienitemu stanowi zachowania oraz ponadczasowej czarno-białej kolorystyce, stanowi rarytas na rynku antykwarycznym. Jest to propozycja dla kolekcjonera świadomego historii polskiego designu, poszukującego przedmiotów, które nie tylko dekorują przestrzeń, ale są także świadectwem wysokiej klasy myśli projektowej minionej epoki. Figurka ta, ustawiona w nowoczesnym wnętrzu, staje się centralnym punktem uwagi – minimalistycznym, a zarazem niezwykle wyrazistym akcentem.
